Thor: Ragnarok

Nome Original: Thor: Ragnarok

Gênero: Herói

Ano de Lançamento: 2017

Estúdio: Marvel

Direção: Taika Waititi

Thor está preso do outro lado do universo. Ele precisa correr contra o tempo para voltar a Asgard e parar Ragnarok, a destruição de seu mundo, que está nas mãos da poderosa e implacável vilã Hela.

Muito criticam o filme por puxar muito pela comédia, mas justifico que tudo que acontece ao herói principal se fosse pesado no drama, seria um filme muito triste, como um viking que perde uma perna e automaticamente arruma uma prótese meia boca e coloca no lugar e continua lutando este é o espirito do deus nórdico retratado, e toca o barco!

Reparo que e muitas composições da trilha e nos créditos iniciais muitas referências a três décadas passadas, anos 80, frequente nas produções atuais, achei neste filme desnecessária, pois o artista Jack Kirbi responsável pela arte espacial da Marvel fez isso nos anos 60 e 70, e a aventura do Thor se passa atualmente, nostalgia a parte vamos guardar esta vontade para uma boa oportunidade.

Para Conhecimento:

A estreia do filme aconteceu em 2017, ano em que Thor (1962) e O Incrível Hulk (1962) completam 55 anos. Além disso, 2017 também é o centenário do co-criador Jack Kirby.

Outros filmes da Marvel lançados em 2017 foram Guardiões da Galáxia Vol. 2 e Homem-Aranha: De Volta ao Lar.

A música Immigrant Song, de Led Zeppelin é tocada no primeiro trailer e foi escolhida justamente por fazer menção à religião nórdica.

O filho caçula de Cate Blanchett, Ignatius Martin Upton, participa do filme.

Clã Blanchett interpreta a primeira vilã principal feminina em um filme da Marvel! Mas calma que ela só aceitou o papel para agradar os filhos, que são fãs dos quadrinhos da Marvel.

Ah, e para interpretar a malvada Hela, nossa eterna Galadriel teve que aprender capoeira!

Três membro dos "Defensores Secretos" aparecem na trama: Valquíria (Tessa Thompson), Hulk (Mark Ruffalo) e Doutor Estranho (Benedict Cumberbatch).

Ninguém parece elogiar mais o lado cômico de Chris Hemsworth que Taika Waititi. O diretor chegou a afirma que o ator é o que garante a maioria da diversão contida no filme.

Para garantir um humor mais natural, a maioria dos diálogos do filme foram improvisados.

Sam Neill e Jeff Goldblum se esbarraram durante as gravações de Jurassic Park: Parque dos Dinossauros (1993).

Ruben Fleischer, Rob Letterman e Rawson Marshall Thurber foram considerados para dirigir o filme.

Jaimie Alexander chegou a filmar algumas cenas, mas acabou que elas foram cortadas na vesão final.

Charlize Theron foi considerada para o papel de Hela.

Sabe por que Thor apresentou Hulk como um colega de trabalho? Porque uma criança da Make-A-Wish, uma fundação que realiza desejos de crianças com doenças graves, sugeriu isso durante uma visita ao set.

O produtor Kevin Feige revelou que este filme tem uma importância para a criação de Vingadores 3: Guerra Infiinita (2018).

O Sol é para todos

Nome Original: To Kill a Mockingbird

Gênero: Drama

Ano de Lançamento: 1963

Estúdio: Universal

Direção: Robert Mulligan

Jean Louise Finch recorda que em 1932, quando tinha seis anos, Macomb, no Alabama, já era um lugarejo velho. Nesta época Tom Robinson, um jovem negro, foi acusado de estuprar Mayella Violet Ewell, uma jovem branca. Seu pai, Atticus Finch, um advogado extremamente íntegro, concordou em defendê-lo e, apesar de boa parte da cidade ser contra sua posição, ele decidiu ir adiante e fazer de tudo para absolver o réu.

É de uma visão incrível, a narrativa do filme se passa através da visão das crianças que mesmo com os adultos escondendo a estória ela se escancara com um julgamento recheado de interpretações magnificas como do grande ator Gregory Peck, sua postura transpira dignidade um filme para ver e se emocionar.

O preconceito bruto estampado nos rostos de pessoas humildes, até que um dia acham que a honra fora maculada, mesmo que seja pelos próprios parentes, nada como colocar a culpa nos outros e que estes outros pagem com o peso do racismo.

Para Conhecimento:

O Sol É Para Todos é a estréia do ator Robert Duvall no cinema.

Para interpretar o personagem Arthur Radley, Robert Duvall ficou seis semanas sem pegar sol, já que o personagem estava há muito tempo em reclusão e não poderia aparecer bronzeado.

Os atores Mary Badham e Gregory Peck ficaram próximos durante as filmagens e foram amigos durante toda a vida.

Segundo os quadrinhos do super herói, O Sol É Para Todos é o filme favorito de Clark Kent, o herói Superman.

OSCAR - 1963

Melhor Ator - Gregory Peck

Melhor Direção de Arte - Preto e branco

Melhor Roteiro Adaptado

FESTIVAL DE CANNES - 1963

Prêmio Garry Cooper - Robert Mulligan

GLOBO DE OURO - 1963

Melhor Filme que Promove o Diálogo Internacional

Melhor Ator - Drama - Gregory Peck

Melhor Trilha Sonora

Harry Potter e a Camara Secreta

Nome Original:  Harry Potter and The Chamber of Secrets

Gênero: Fantasia

Ano de Lançamento: 2002

Estúdio: Warner

Direção: Chris Columbus

De férias na casa de seus tios Dursley, Harry Potter recebe a inesperada visita de Dobby, um elfo doméstico, que veio avisá-lo para não retornar à Escola de Magia de Hogwarts, pois lá correrá um grande perigo. Harry não lhe dá ouvidos e decide retornar aos estudos, enfrentando um 2º ano recheado de novidades.

Uma delas é a contratação do novo Professor de Defesa Contra as Artes das Trevas, Gilderoy Lockhart, que é considerado um grande galã e não perde uma oportunidade de fazer marketing pessoal. Porém, o aviso de Dobby se confirma e logo toda Hogwarts está envolvida em um mistério que resulta no aparecimento de alunos petrificados.

Comparado ao primeiro filme os mistérios vão se complicando e os heróis crescendo, na fase que pegar o carro do pai é uma aventura nada como tentar, e quando o pai é um feiticeiro nada como a aventura ser proporcional.

Para Conhecimento:

Os atores Hugh Grant e Alan Cumming estiveram cotados para interpretar o personagem Gilderoy Lockhart; já o nome do ator Robert Carlyle foi cotado para interpretar o personagem Arthur Weasley.

É o último filme do ator Richard Harris, que faleceu um mês antes do lançamento do filme nos cinemas.

Além de trabalharem juntos em alguns filmes da saga Harry Potter, Julie Walters e Rupert Grint atuaram juntos em Lições de Vida (2006).

Apesar de ter 23 anos, e os produtores estarem inicialmente procurando por alguém que estivesse na faixa de 15 a 17 anos, o ator Christian Coulson acabou sendo escolhido para interpretar o personagem Tom Riddle.

Daniel Radcliffe ganhou um salário de US$ 3 milhões por sua atuação em Harry Potter e a Câmara Secreta

Daniel Radcliffe, intérprete de Harry Potter, declarou que Harry Potter e a Câmara Secreta é seu livro favorito entre todos os já lançados da série

Apesar de aparecer no livro, no filme Harry Potter e a Câmara Secreta, a personagem Madame Hooch não está presente

O orçamento de Harry Potter e a Câmara Secreta foi de US$ 100 milhões

As filmagens de Harry Potter e a Câmara Secreta tiveram início em novembro de 2001, ainda antes do lançamento do filme original, tendo durado até maio de 2002

Jogos Vorazes - A Esperança Parte 1

Nome Original:  The Hunger Games - Mockingjay : Part 1

Gênero: Ficção

Ano de Lançamento: 2014

Estúdio: Lionsgate

Direção: Francis Lawrence

Após ser resgatada do Massacre Quaternário pela resistência ao governo tirânico do presidente Snow, Katniss Everdeen está abalada. Temerosa e sem confiança, ela agora vive no Distrito 13 ao lado da mãe e da irmã, Prim.

A presidente Alma Coin  e Plutarch Heavensbee querem que Katniss assuma o papel do tordo, o símbolo que a resistência precisa para mobilizar a população. Após uma certa relutância, Katniss aceita a proposta desde que a resistência se comprometa a resgatar Peeta Mellark e os demais vitoriosos, mantidos prisioneiros pela Capital.

Seguindo o passo de outras sagas de adolescentes a moça dividida carregando um fardo pesado em suas costas tem que decidir se fica com o sensível apaixonado ou pelo bravo amigo, parece que já vimos isso antes? Mesmo assim este filme tem um algo a mais, a luta de Katniss contra a tirania vista de fora é um símbolo, vista por dentro apena uma menina querendo ser feliz.

Para Conhecimento:

Philip Seymour Hoffman, que interpreta Plutarch Heavensbee, morreu tragicamente uma semana antes do final das filmagens. Levando em consideração, que a maioria de suas cenas para os dois filmes finais estavam gravadas, o personagem não foi substituído, mas finalizado com uma combinação de reescrituras, truques de câmera e efeitos especiais digitais.

Julianne Moore declarou que seus dois filhos, ambos fãs da série, a convenceram a assinar para o papel de Alma Coin.

Na tentativa de evitar spoilers e manter sigilo, o título do projeto enquanto filmavam era "Seashore".

Jogos Vorazes: A Esperança - Parte 1 é o primeiro filme da série, que não será lançado em IMAX.

Primeiro filme da série filmado digitalmente.

Jodie Foster foi considerada para o papel de Alma Coin.

Quarto filme em que Philip Seymour Hoffman e Julianne Moore trabalham juntos. Os longas anteriores foram: Boogie Nights: Prazer sem Limites (1997), O Grande Lebowski (1998) e Magnólia (1999).

Após Jogos Vorazes: Em Chamas (2013), Jennifer Lawrence cortou o cabelo bem curtinho e voltou a cor loira. Então, nas filmagens de A Esperança a atriz precisou usar peruca.

Com exceção da peruca, Julianne Moore também usou lentes de contato escuras para o papel da Presidente Alma Coin em A Esperança.

Liam Hemsworth contou a EM, que teve uma fratura entre as articulações do tornozelo, durante as filmagens de A Esperança. "Eu ouvi um grande estalo, e depois cai."

Lily Rabe, que estava cotada para interpretar o papel da Comandante Lyme do Distrito 2, teve que abandonar o projeto, pois estava previamente comprometida com a peça de teatro "Much Ado About Nothing". Gwendoline Christie foi escolhida para substituí-la.

Com o primeiro filme durando 2 horas e 22 minutos, o segundo com 2 horas e 26 minutos, esse é o filme mais curto da série com 2 horas e 5 minutos.

Jennifer Lawrence e Josh Hutcherson declararam em uma entrevista que filmar A Esperança - Parte 1 foi bem diferente dos outros dois.

Esse é o primeiro filme da série Jogos Vorazes a ser dividido em duas partes.

O diretor Francis Lawrence fez Jennifer Lawrence cantar a canção de ninar "árvore forca", que também está no livro. Ela afirmou que foi uma experiência terrível.

Natalie Dormer realmente raspou metade de sua cabeça para desempenhar o papel de Cressida.

Esse é o primeiro pôster da série que não apresenta Katniss e seu inseparável arco e flecha.

Lorde é a pessoa mais jovem a integrar uma trilha sonora distribuída por uma grande Hollywood Film Company.

Este filme introduz de mais de dez novos personagens.

De acordo com Liam Hemsworth, Jennifer Lawrence teria, propositalmente, ingerido alimentos com alho ou atum antes de quaisquer cenas de beijo entre os dois.

O primeiro trailer foi liberado em 15 de setembro de 2014 às 23:47.

Este é o primeiro filme da série "Jogos Vorazes" que não apresentam os jogos.

A Esperança - Parte 1 é dedicado a Philip Seymour Hoffman por seu árduo trabalho na franquia.

O Fugitivo

Nome Original:  The Fugitive

Gênero: Suspense

Ano de Lançamento: 1993

Estúdio: Warner

Direção: Andrew Davis

Richard Kimble, um eminente cirurgião, é condenado à morte injustamente pelo assassinato de Helen Kimble, sua esposa, mas consegue escapar devido a um acidente quando rumava para o presídio, onde ficaria até ser executado. Mas é implacavelmente perseguido por Samuel Gerard, um dos agentes que tentam recapturá-lo, forçando-o a não ter nenhum contato com amigos. No entanto, Kimble está determinado a encontrar provas que determinem sua inocência.

Todas as evidencias o apontavam como o principal suspeito pela morte de sua esposa, mas uma oportunidade que agarrou com unhas e dentes, utilizando de inteligência e ela ao longo do filme vai convencendo seus perseguidores de que é inocente.

Com este filme de sucesso o ator Harrison Ford conseguiu se consagrar como o astro do século, um bom filme inspirado em uma série de Tv de muito sucesso nos anos 60, o carisma de Harrison Ford é o ponto máximo do filme.

Para Conhecimento:

Baseado no seriado de TV O Fugitivo.

Alec Baldwin era a primeira escolha para representar o Dr. Richard Kimble. Quando ele deixou o projeto, Andy Garcia estava cotado para assumir o posto. O ator Kevin Costner também foi considerado para o personagem principal.

Novato no pedaço

Antes de rodar O Fugitivo o ator Harrison Ford nunca tinha visto um episódio da série de TV.

O ator Harrison Ford teve problemas com os ligamentos de uma das pernas durante as filmagens de O Fugitivo. Ford se recusou a fazer a operação antes do término das filmagens e durante a realização do filme atuou sempre com uma proteção na coxa, que inclusive é visível nas cenas em que Richard Kimble corre.

Muitas falas do longa foram improvisadas. O escritor Jeb Stuart esteve presente nos sets de filmagem para criar novas cenas e auxiliar nesse processo.

A mágica do cinema

A famosa cena da fuga de Richard Kimble foi realizada do seguinte modo: o choque do trem realmente ocorreu, mas a cena do pulo de Harrison Ford foi inserida depois, através da montagem de cenas.

O personagem Samuel Guerard, interpretado por Tommy Lee Jones, apareceu também em U.S. Marshalls - Os Federais (1998).

Conquistando o mundo do cinema

Graças a sua pequena participação neste filme, Julianne Moore conseguiu uma entrevista com o diretor Steven Spielberg, que depois chamou a atriz para atuar em O Mundo Perdido - Jurassic Park (1997).

Prêmios

OSCAR 1994

Melhor Ator Coadjuvante - Tommy Lee Jones

BAFTA 1994

Melhor Som

GLOBO DE OURO 1994

Melhor Ator Coadjuvante - Tommy Lee Jones

MTV MOVIE AWARDS 1994

Melhor Sequência de Ação - Batida de Trem

Melhor Duo na Tela - Harrison Ford e Tommy Lee Jones

Chocolate

Nome Original: Chocolat

Gênero: Drama

Ano de Lançamento: 2016

Estúdio:

Direção: Roschdy Zem

O jovem negro Rafael Padilha nasceu em Cuba em 1868 e foi vendido quando ainda era criança. Anos depois ele consegue fugir e é encontrado nas docas por um palhaço que o coloca nas suas apresentações. Em seguida, Padilha passa a ser conhecido como Chocolate, tornando-se o primeiro artista circense negro na França, um grande sucesso no final do século XIX.

Em uma França do final do século 19 o entretenimento se torna fonte de rendimento de empresários que viam nascer neste período o cinema, em um circo mambembe no interior nasce uma estrela, o palhaço Chocolate que praticamente é empurrado por este movimento e pela mesma maneira em que é empurrado é quase que mastigado pelo preconceito e a descriminação, mesmo assim conseguiu colocar o seu nome na história.

Em uma pequena pesquisa temos uma noção de que o filme não segue muito a história do nobre palhaço ao pé da letra, pegando certas passagens, mesmo assim temos uma ideia de quão sofrida era a vida de um artista negro em uma capital aristocrata, um bom filme que vale ser visto.

Para Conhecimento:

O filme é baseado em fatos reais, que foram narrados no livro Chocolat Clown Nègre - L'histoire Oubliée du Premier Artiste Noir de la Scène Française, de Gérard Noiriel.

Para se preparar para o papel de palhaço, Omar Sy treinou um mês com circenses profissionais.

O ator James Thierrée é neto de Charles Chaplin e ainda trabalha como acrobata, dançarino e músico.

As filmagens duraram três meses e foram realizadas em Paris.

Inferno

Nome Original: Inferno

Gênero: Suspense

Ano de Lançamento: 2016

Estúdio: Columbia (Sony)

Direção: Ron Howard

Florença, Itália. Robert Langdon desperta em um hospital, com um ferimento na cabeça provocado por um tiro de raspão. Bastante grogue, ele é tratado por Sienna Brooks, uma médica que o conheceu quando ainda era criança. Langdon não se lembra de absolutamente nada que lhe aconteceu nas últimas 48 horas, nem mesmo o porquê de estar em Florença. Subitamente, ele é atacado por uma mulher misteriosa e, com a ajuda de Sienna, escapa do local.

Ela o leva até sua casa, onde trata de seu ferimento. Lá Langdon percebe que em seu paletó está um frasco lacrado, que apenas pode ser aberto com sua impressão digital. Nele, há um estranho artefato que dá início a uma busca incessante através do universo de Dante Alighieri, autor de "A Divina Comédia", de forma a que possa entender não apenas o que lhe aconteceu, mas também o porquê de ser perseguido.

Tentando não ser igual aos filmes anteriores este filme me passou a sensação de confusão principalmente no seu início onde o confuso professor que perdeu sua poderosa memória tenta se encontrar em um cenário confuso, com o andar do filme ele volta se tornar parecido com os anteriores, o professor correndo com uma parceira e as autoridades atrás, mesmo com alguma tentativa de surpresa não dá muita liga como nos anteriores.

Para Conhecimento:

"Inferno" é o quarto volume da saga de Robert Langdon. No cinema, entretanto, ele é o terceiro livro a ser adaptado para os cinemas.

Enquanto esteve em produção, o longa era anunciado como "headache" (dor de cabeça, em inglês). É uma referência à dor que o protagonista sente durante o filme.

Terceira vez em que Tom Hanks interpreta o personagem principal da série, sendo novamente dirigido por Ron Howard.

Para não brigar com Star Wars nas bilheterias, o filme teve sua estreia atrasada em 10 meses, saindo de dezembro de 2015, para outubro de 2016.

O filme foi rodado em Istambul, na Turquia, e também nas cidades italianas de Florença e Veneza.

Butch Cassidy

Nome Original:  Butch Cassidy and the Sundance Kid

Gênero: Faroeste

Ano de Lançamento: 1969

Estúdio:

Direção: George Roy Hill

Dois amigos inseparáveis, Butch Cassidy e Sundance Kid, lideram o Bando do Buraco na Parede e vivem de assaltar trens e bancos. Quando são caçados por todo o país resolvem ir para a Bolívia e juntamente com Etta, a namorada de Sundance, rumam para a América do Sul. Mas esta decisão não lhes proporcionará grandes assaltos ou uma vida mais tranquila.

Este é faroeste pode ser considerado um retrato mais humanizado da figura do cowboy, retratando o vaqueiro como qualidades e defeitos, e ainda  uma trilha sonora inesquecível o filme é um pouco cansativo e pela humanização seu final é proporcional.

Para Conhecimento:

O personagem Sundance Kid foi oferecido e aceito pelo ator Steven McQueen. Com isso, Butch Cassidy seria o primeiro filme em que Newman e McQueen estrelariam juntos, até que houve o problema de qual nome apareceria primeiro nos créditos do filme. Como ambos estavam no auge de suas carreiras, surgiu a proposta de que os nomes aparecessem antes do título. Newman concordou com a ideia, mas McQueen viu a proposta como um truque e resolveu desistir do filme;

O ator Warren Beatty recusou o personagem Sundance Kid para poder atuar em Jogo de Paixões;

O diretor George Roy Hill originalmente escalou Paul Newman como Sundance Kid e Robert Redford como Butch Cassidy. Foi o próprio Redford, quem sugeriu a ele e Newman, a troca dos personagens;

OSCAR 1970

Melhor Roteiro Original

Melhor Fotografia

Melhor Trilha Sonora

Melhor Canção Original - "Raindrops Keep Fallin' on My Way"

GLOBO DE OURO 1970

Melhor Trilha Sonora

BAFTA 1970

Melhor Filme

Melhor Diretor - George Roy Hill

Melhor Ator - Robert Redford

Melhor Atriz - Katharine Ross

Melhor Trilha Sonora

Melhor Roteiro

Melhor Edição

GRAMMY 1970

Melhor Trilha Sonora - Cinema/TV