quinta-feira, 27 de outubro de 2016

Surpresa Rápida

Até que a Sorte nos Separe



Nome Original: Até que a Sorte nos Separe
Gênero: Comédia
Ano de Lançamento: 2012
Estúdio:
Direção: Roberto Santucci








Tino é um pai de família comum que vê sua vida virar de ponta a cabeça após ganhar na loteria. Levando uma vida de ostentação ao lado da mulher, Jane, ele gasta todo o dinheiro em 15 anos. Ao se ver quebrado, Tino aceita a ajuda do vizinho Amauri, um consultor de finanças super burocrático e que por sinal vive seu próprio drama ao enfrentar uma crise no casamento com Laura.



Tentando evitar que Jane descubra a nova situação financeira, afinal ela está grávida do terceiro filho não pode passar por fortes emoções, Tino se envolve em várias confusões para fingir que tudo continua bem. Para isso, conta com ajuda do melhor amigo, Adelson, e dos filhos.



Um ótimo exemplo de que não precisamos de muitas coisas nem muitos recursos mirabolantes, apenas um bom argumento para retratar uma ótima estória, o resto vem do talento dos atores e uma ótima direção este sucesso surpresa de 2012 é a prova disso podemos conciliar criatividade com sucesso e ser feliz.




Para Conhecimento:

Primeiro trabalho do diretor Roberto Santucci após a comédia De Pernas Pro Ar.

O longa é livremente inspirado no best-seller "Casais Inteligentes Enriquecem Juntos", de Gustavo Cerbasi.




Fechando com membro de Ouro

Austin Powers em O Homem do Membro de Ouro



Nome Original: Austin Powers in Goldmember
Gênero: Comédia
Ano de Lançamento:2002 
Estúdio: New Line
Direção: Jay Roach 









Já fazem 3 anos desde o último confronto entre Austin Powers e seu arquiinimigo Dr. Evil, que fez com que Evil e seu comparsa Mini-Me fossem levados à prisão. Entretanto, a dupla consegue escapar da penitenciária e, juntamente com Goldmember, elabora mais um arrojado plano de dominação mundial, que envolve uma viagem no tempo e ainda o sequestro de Nigel Powers, pai de Austin e o mais renomado espião de todos os tempos.




Austin também viaja no tempo para deter os planos do trio de vilões, reencontrando em 1975 uma antiga namorada, Foxxy Cleopatra, que o ajudará em seus planos.




Fechando a trilogia com o mesmo defeito de muitas franquias, o acréscimo de informações essenciais nas continuações, o resto consegue ser digerido, a inclusão de Michael Caine é muito oportuna e se encaixa como uma luva.



Para Conhecimento:

O título original do filme, Austin Powers in Goldmember, é uma sátira ao filme 007 Contra Goldfinger. A escolha deste nome gerou um processo judicial por parte da MGM e da Danjaq, produtores da série 007, contra a New Line Cinema, produtora da série Austin Powers. Após vários meses em disputa, os estúdios entraram em um acordo que permitia que o 3º filme da série Austin Powers mantivesse seu nome original desde que o trailer de Um Novo Dia Para Morrer, novo filme da série 007, fosse exibido antes do filme nos cinemas e ainda que futuras paródias à série 007 tenham seus títulos aprovados pela MGM e pela Danjaq antes de serem oficializados.

A atriz Nicole Kidman chegou a ser sondada sobre a possibilidade de interpretar o par amoroso de Austin Powers em Austin Powers em O Homem do Membro de Ouro.

Precedido por Austin Powers - Um Agente Nada Discreto (1997) e Austin Powers - Um Agente "Bond" Cama (1999).

Para estrelar, roteirizar e produzir Austin Powers em O Homem do Membro de Ouro o ator Mike Myers recebeu um cachê de US$ 25 milhões mais 21% dos lucros obtidos pelo filme nas bilheterias norte-americanas.

Assim como aconteceu em Austin Powers - Um Agente "Bond" Cama, a cantora Madonna gravou uma música para a trilha sonora de Austin Powers em O Homem do Membro de Ouro.

Pierce Brosnan, que na época interpretava James Bond, esteve cotado para atuar em uma ponta.

O orçamento de Austin Powers em O Homem do Membro de Ouro foi de US$ 63 milhões.

O ator Mike Myers interpreta 4 personagens diferentes em Austin Powers em O Homem do Membro de Ouro: o próprio Austin Powers e os vilões Dr. Evil, Goldmember e Ígor Dão.

Os produtores da série Austin Powers convidaram inicialmente o ator Sean Connery, o 1º intérprete de James Bond, para ser Nigel Powers em Austin Powers em O Homem do Membro de Ouro, mas o ator recusou o papel.

 MTV MOVIE AWARDS - Melhor Comediante - Mike Myers


quarta-feira, 26 de outubro de 2016

Indo Além

Interestelar



Nome Original:  Interstellar
Gênero: Ficção
Ano de Lançamento: 2014
Estúdio: Warner
Direção: Christopher Nolan









Após ver a Terra consumindo boa parte de suas reservas naturais, um grupo de astronautas recebe a missão de verificar possíveis planetas para receberem a população mundial, possibilitando a continuação da espécie. Cooper é chamado para liderar o grupo e aceita a missão sabendo que pode nunca mais ver os filhos. Ao lado de Brand, Jenkins e Doyle, ele seguirá em busca de uma nova casa. Com o passar dos anos, sua filha Murph investirá numa própria jornada para também tentar salvar a população do planeta.



A possibilidade do planeta chegar ao fim do seu ciclo de não ser mais possível a vida e os recursos escassos, a opção é ir além ou assumir o fim de uma existência, esta é a premissa básica deste filme, olhando de forma macro como os questionamentos da humanidade ao enfrentar o grande vazio do espaço sem saber o que vamos enfrentar e ao mesmo tempo de modo micro do pai que tem um forte relacionamento com sua filha tendo que sair de vez de sua vida com a possibilidade de não retornar.




O filme é bem didático quando explica sobre coisas além espaço como buraco negro, buraco de minhoca, etc. O diretor se especializou em sua quase verdade, em sua narrativa dura quase documental podemos crer que aqueles personagens podem ser reais ou a situação, retratando um ciclo de possibilidades que podemos acreditar que podem ser possíveis.




Para Conhecimento:

O compositor Hans Zimmer foi instruído por Christopher Nolan a fazer uma distinta trilha sonora : "É hora de reinventar. A sequência interminável [ostinatos] precisa seguir outro caminho, os grandes sons estão, provavelmente, armazenados." Nolan não forneceu a Zimmer um script ou quaisquer detalhes da trama, para que ele pudesse escrever a música para o filme, ao invés disso, deu ao compositor "uma página de texto", que "tinha mais a ver com a história [de Zimmer] do que o enredo do filme".


Como em A Origem (2010) e os dois últimos filmes do "Cavaleiro das Trevas", Nolan tem se concentrado em tantos ambientes reais quanto possível. "Temos interiores espaciais ... nós construímos sets fechados [e] filmamos como um documentário como se [os atores] estivessem realmente lá", disse ele. Nolan tinha os efeitos visuais do filme criados com antecedencia, e projetadas em telas colocados fora do conjunto da nave espacial, por isso, quando os atores olhavam para fora das janelas de sua embarcação espacial, eles eram capazes de ver e reagir a um ambiente real e não uma tela verde. Tecnicamente, Nolan disse que filmou Interestelar com uma câmera IMAX mais do que qualquer um dos seus filmes anteriores. Ele também deseja dar maior realce à experiência de áudio desta vez. Nolan também afirmou que tem "planos de mixagem de som muito ambiciosos. [Quero] dar ao público uma experiência de imersão incrível. Os aspectos técnicos vão ser mais importante do que qualquer filme que eu fiz antes."


Alguns imagens de arquivo do teaser trailer foram filmados, especificamente, para a produção e em seguida, alterado pelas equipes de efeitos visuais para parecerem antigas.


Christopher Nolan selecionou Matthew McConaughey depois de conferir sua atuação em Amor Bandido (2012). Foi um "momento ideal" para Nolan quando escolheram um nativo do Texas, McConaughey, para o papel principal. "Estou muito feliz por ele agora. Eu não sabia de quanto potencial ele tinha até que eu vi Amor Bandido, e não apenas como um galã, mas em talento atuante." Nolan observou que em McConaughey, ele "precisava de um homem comum que poderia experimentar estes eventos extraordinários."


Steven Spielberg, que foi escalado para dirigir o filme em 2006 e contratou Jonathan Nolan para escrever o roteiro, escolheu focar-se em outros projetos. Em 2012, após a saída de Spielberg, Jonathan Nolan sugeriu o projeto para seu próprio irmão, Christopher Nolan.


O roteiro é baseado na obra do físico teórico, Kip Thorne. Ele descreveu a história como "baseado em um deformado espaço-tempo - os eventos mais exóticos do universo de repente tornam-se acessíveis para os seres humanos".


Kip Thorne, o físico teórico cujas obras inspiraram este filme, foi sondado para fazer uma participação especial no filme.


Filmado sob o nome falso "Carta de Flora", após a filha de Christopher Nolan, Flora.


Christopher Nolan descreveu o filme como "uma ode ao voo espacial humano"; ele cita os "filmes espaciais" 2001 - Uma Odisséia no Espaço (1968), Guerra nas Estrelas (1977), Contatos Imediatos do Terceiro Grau (1977), Alien, o Oitavo Passageiro (1979) e Blade Runner, o Caçador de Androides (1982) como uma influência para o longa.


Este é o primeiro filme de Christopher Nolan desde Following (1998) a não ser filmado pelo diretor de fotografia, Wally Pfister, que estava ocupado com sua estreia na direção, o longa Transcendence: A Revolução (2014). Nolan contratou o diretor de fotografia Hoyte Van Hoytema para substituir Pfister.


Maior cena a ser filmada, utilizando 15/70mm IMAX para um longa-metragem, e, devido à rápida conversão da indústria cinematográfica para formatos de projeção digital, será potencialmente o último filme a ser projetado em 15/70mm IMAX.


Em um Perguntas e Respostas realizado no CinemaCon em Las Vegas em 26 de março de 2014, Christopher Nolan afirmou que Interestelar é "muito diferente" do seu trabalho passado, e que foi inspirado pelos filmes que viu crescer durante o que denominou de "a era de ouro dos sucessos"- essencialmente, quatro filmes quadrantes que não precisam de um" rótulo família "para apelar a todos os públicos. Nolan observou que é "realmente sobre voltar para esses tipos de filmes." Nolan depois citou os longas de Spielberg, Tubarão (1975) e Contatos Imediatos do Terceiro Grau (1977) como filmes que conseguem abordar assuntos sérios, enquanto atraem todos os tipos de público.


A fim de oferecer um papel a Jessica Chastain, Christopher Nolan mandou um assistente para a Irlanda, onde ela estava filmando Miss Julie (2014) com um roteiro marcado, à marca d'água, com o nome de Chastain. Chastain não foi autorizada a manter o script depois que o leu.


O filme começou como uma produção da Paramount. Quando Christopher Nolan assumiu a cadeira de diretor, a Warner Bros., que lançou recentes produções de Nolan, buscou uma participação no projeto. Em troca de direitos de distribuição internacional, a Warner deu a Paramount os direitos de co-financiar futuras sequências de Sexta-Feira 13 (2009) e South Park: Maior, Melhor e Sem Cortes (1998).


Christopher Nolan exibiu Os Eleitos - Onde o Futuro Começa (1983) para o elenco antes das filmagens começarem, para ajudá-los a entender seus papéis no filme.


O método de viagem espacial neste filme foi baseado em obras do físico Kip Thorne, que eram também a base para o método de viagem espacial no romance de Carl Sagan "Contato", que resultou na adaptação cinematográfica Contato (1997). Matthew McConaughey estrela em ambos os filmes.


Interestelar tem cinco vencedores do Oscar no elenco: Matthew McConaughey, Anne Hathaway, Michael Caine, Ellen Burstyn e Matt Damon. O filme anterior de Christopher Nolan, Batman: O Cavaleiro das Trevas Ressurge (2012), também teve cinco ganhadores do Oscar no elenco.


Hoyte Van Hoytema remodelou uma câmera IMAX para um modo portátil, a fim de filmar cenas interiores.


Algumas seqüências espaciais foram filmadas com uma câmera IMAX instalada no "cone do nariz" de um Learjet.


Levando em conta que o filme tem 169 minutos de duração e custo de produção aproximado de 165 milhões dólares, o filme finalizado carrega um preço de aprox. $ 976,331.36 por minuto.


Desde o início de 2014, a Paramount Pictures começou a deixar de liberar seus recursos em ações de filme tradicional, em favor de formatos de projeção digital. No entanto, como Christopher Nolan é um forte defensor do uso continuado de cópias de filmes sobre digital, ele insistiu que Interestelar fosse adicionalmente lançado em 15/70mm IMAX, 70 milímetros padrão e filme 35mm formata um total de dois dias antes de seu lançamento digital em geral.


Irrfan Khan foi considerado para um papel, mas recusou devido a conflitos de agenda com a Lunchbox (2013) e D-Day (2013).


O designer de produção, Nathan Crowley baseou o design do navio Endurance na Estação Espacial Internacional: "É uma mistura verdadeira de diferentes tipos de tecnologia; você precisa de material análogo, bem como o material digital, você precisa de sistemas de back-up e interruptores tangíveis. Cada centímetro de espaço é usado, tudo tem um propósito. É realmente como um submarino no espaço."


Esta é a sexta colaboração entre Michael Caine e Christopher Nolan. Os outros cinco títulos são: Batman Begins (2005), O Grande Truque (2006), Batman - O Cavaleiro das Trevas (2008), A Origem (2010) e Batman: O Cavaleiro das Trevas Ressurge (2012).


O personagem Murph era originalmente um menino nos primeiros rascunhos do roteiro.


A explicação teórica do buraco de minhoca usando papel e caneta é exatamente a mesma que aparece em O Enigma do Horizonte (1997).


A fim de adquirir inspiração para as viagens espaciais do mundo real, Christopher Nolan convidou o ex-astronauta Marsha Ivins ao conjunto.


Os personagens mencionam viajar através de um "tesseract", que é, provavelmente, uma referência à descrição das viagens multi-dimensionais usadas pela primeira vez no romance científico de 1962 "A Wrinkle In Time", de Madeleine L'Engle.


A escola onde Cooper (Matthew McConaughey) vai para a reunião de pais e professores é chamado de "Longview School" é uma escola real em Longview, Alberta, Canadá, onde a cena foi filmada. Coincidentemente, McConaughey formou-se na Longview High School, em Longview, TX.


Os projetos de construção neste filme são inspirados pelas obras do arquiteto modernista Ludwig Mies van der Rohe.


Esta é a quinta colaboração entre Hans Zimmer e Christopher Nolan.


Anne Hathaway sofreu de hipotermia durante as filmagens na Islândia, devido ao fato de que seu traje espacial foi aberto durante as gravações na água gelada.


O cenário apocalíptico da Terra neste filme, é inspirado no desastre Dust Bowl que ocorreu nos Estados Unidos durante a Grande Depressão na década de 1930.


As personalidades robôs são inspiradas por Douglas Adams, autor do universo "Guia do Mochileiro das Galáxias", onde o Sirius Cybernetics Corporation criou as Genuínas Pessoas Personalidades (" BPP "), que impregnam seus robôs com inteligência e emoção. O exemplo mais reconhecido no universo de Douglas é Marvin, um andróide paranóico.


O filme menciona a teoria de que os pousos na Lua foram forjadas pelo governo, e que Stanley Kubrick dirigiu o filme de TV usando adereços que sobraram de 2001 - Uma Odisséia no Espaço, que em si é uma das inspirações para Interestelar.


A maioria das cenas do robô TARS não foram gerados por computador. Ao invés, TARS era uma prática marionete controlada e dublada no set por Bill Irwin, que foi então digitalmente apagada do filme. Irwin também manipulou o robô CASE, mas, nesse caso teve sua voz dublada por Josh Stewart.


O nome do buraco negro é "Gargantua", que também era um gigante com um apetite incrível, muito difícil de satisfazer. Este personagem foi criado por François Rabelais em seus romances "Gargantua e Pantagruel".


O desmantelado robô no planeta gelado tem a designação KIPS, o produtor executivo Kip Thorne escreve livros sob o nome Kip S. Thorne.


Para uma cena no campo de milho, Christopher Nolan procurou cultivar milho real, que ele aprendeu devido a sua produção em O Homem de Aço (2013).


Nolan combinou sua idéia com um roteiro existente por seu irmão Jonathan Nolan, que foi desenvolvido em 2007 pela Paramount Pictures e produtora Lynda Obst.


Os logos para a Warner Bros, Paramount, Syncopy e Legendary no início do filme têm um tratamento "empoeirado", prenunciando a razão para a trama principal do longa.


O robô TARS, quando em pé, se parecia muito com uma versão muito menor do monólito em 2001 - Uma Odisséia no Espaço.


O designer de produção Nathan Crowley descreveu a nave espacial Lander como um "helicóptero russo pesado".


No escritório da base secreta da NASA, pode-se ter um vislumbre das litografias de "Da Terra à Lua", de Jules Verne.


No início da pré-produção, Dr. Kip Thorne previu duas diretrizes a serem seguidas rigorosamente: nada violaria as leis físicas estabelecidas, e que todas as especulações selvagens surgiriam da ciência e não da mente criativa de um roteirista. Christopher Nolan aceitou estes termos, desde que não ficasse no caminho da realização do filme. No entanto, Isso não impediu os confrontos: em um ponto, Thorne passou duas semanas falando para Nolan uma idéia sobre como viajar mais rápido que a luz.


De acordo com Dr. Kip Thorne, o maior grau de liberdade criativa no filme são as nuvens do planeta de gelo, ou seja, estruturas que, provavelmente, vão além da força material que o gelo seria capaz de suportar.


Depois de assistir o documentário The Dust Bowl (2012), Christopher Nolan contactou o diretor Ken Burns e produtor Dayton Duncan, solicitando permissão para usar algumas de suas entrevistas no filme.


As naves espaciais Ranger e Lander foram criadas utilizando efeitos em miniatura pela empresa de efeitos New Deal Studios já que, Christopher Nolan achou que eram melhores do que os efeitos gerados por computador para dar as naves uma presença tangível no espaço.


Muitas das lentes IMAX usadas durante as filmagens eram protótipos; nunca antes visto, e algumas modificações de última hora tiveram que ser feitas para com algumas das lentes, poucos dias antes do início das filmagens.


Dr. Brand faz uma referência ao mítico Lázaro, que foi ressuscitado dentre os mortos. Embora não explicitamente mencionado, a trilogia "O Cavaleiro das Trevas", dirigido por Nolan apresenta um personagem conhecido como Ra's Al Ghul, que no material original dos quadrinhos do Batman, enganou a morte inúmeras vezes, graças à magia e ciência do "Poço de Lázaro" . Tanto a trilogia e Interestelar compartilham temas comuns como renascimento e o começo de uma nova vida, e também envolvem cenários "fim do mundo" (embora nos filmes do Batman, seria em menor escala, no início, pelo menos).


O filme anterior de Christopher Nolan foi o seu último filme Batman, Batman: O Cavaleiro das Trevas Ressurge. O irmão de Casey Affleck é Ben Affleck, que interpreta Batman em Batman V Superman: Dawn of Justice (2016).


Para criar o buraco de minhoca e buraco negro, Dr. Kip Thorne colaborou com o supervisor de efeitos visuais Paul J. Franklin e sua equipe da Double Negative. Thorne ofereceu páginas de pesquisas de equações profundamente teóricas para a equipe, que então criaram novos programas de software CGI com base nessas equações para originar precisas simulações de computador desse fenômeno. Alguns quadros individuais levou até 100 horas para render, e, finalmente, todo o programa CGI chegou a 800 terabytes de dados. A VFX forneceu a Thorne uma nova visão sobre os efeitos das lentes gravitacionais e acresceu discos que cercam os buracos negros, e levou-o a escrever dois artigos científicos: um para a comunidade astrofísica e um para a comunidade de computação gráfica.


Até a conclusão da pós-produção, Matthew McConaughey nem sequer revelou o enredo do filme para sua esposa, Camila Alves.


As grandes nuvens de poeira foram criadas no local, usando grandes ventiladores para soprar o pó sintético à base de celulose no ar.


Christopher Nolan ficou inicialmente preocupado que, uma representação cientificamente precisa de um buraco negro não seria facilmente retratado para o público comum. No entanto, Nolan encontrou o efeito final para ser explicável desde que ele mantivesse perspectivas de câmera consistentes: "Enquanto nós não mudássemos muito o ponto de vista / a posição da câmera, poderíamos obter algo muito compreensível."


Uma cópia do romance de Stephen King "A Dança da Morte" é visível entre os livros de Murph. O livro de King é sobre a quase extinção da humanidade e os sobreviventes lutam para mudar e se estabelecer. Semelhante a trama de Interestelar.


Os quotes frequentemente citados, que começam com "Não entre gentimente nesse boa noite" pertencem a um poema de Dylan Thomas.





Mais do Mesmo

Sin City: A Dama Fatal




Nome Original: Sin City: A Dame to Kill For
Gênero: Ação
Ano de Lançamento: 2014
Estúdio:
Direção: Frank Miller, Robert Rodriguez








Após a morte de John Hartigan, Nancy Callahan só pensa em vingança. Ela passa suas noites dançando no mesmo bar, mas agora na companhia de uma garrafa de bebida, enquanto toma coragem para enfrentar o poderoso Senador Roark. Ao mesmo tempo, Dwight tenta ajudar a enigmática Ava apenas para se ver traído mais uma vez por esta dama fatal. Praticamente destruído, ele buscará a ajuda de Gail e sua turma para enfrentar a amada, enquanto que Nancy contará com o apoio do gigante Marv.




Como escrever sobre este filme? Sabe um prato gostoso que deixamos na geladeira para comer mais tarde, e por alguma coisa ocorrida não tempos o tempo suficiente para comer e neste tempo este mesmo prato azeda e e perde aquele gosto incrível, esta é a sensação que tive ao ver este filme.



A mesmo tipo de narrativa sem acrescentar em nada, deu um gosto de passado no sentido de que passou do ponto, o filme não encaixou se fosse exibido dois anos após o lançamento do primeiro, seria aceitável, o problema é que criou-se uma expectativa de um filme cult e apresenta a mesma coisa.




Para Conhecimento:

Continuação de Sin City - A Cidade do Pecado.



quarta-feira, 19 de outubro de 2016

Olhar Maduro

O JUIZ



Nome Original:  The Judge
Gênero: Drama
Ano de Lançamento: 2014
Estúdio: Warner
Direção: David Dobkin









Advogado de muito sucesso, Hank Palmer volta à cidade em que cresceu para o velório de sua mãe, que há muito não via. É recebido de forma hostil pela família e resolve ficar um pouco mais quando seu pai, veterano juiz, é apontado pela polícia como responsável pela morte de um homem que condenou há vinte anos.




Mesmo não se entendendo com o pai, Hank debruça-se sobre o caso, mas os dois não conseguem conviver amigavelmente e a possibilidade de condenação aumenta a cada revelação.



Um filme de volta para casa misturado com filme de julgamento, neste retorno o advogado malandro da cidade grande tem contas a acertar com todos da pequena cidade, o principal acerto é com seu pai, com muita maturidade nem tudo se acerta, como tudo na vida nem tudo é perfeito.





Para Conhecimento:

Selecionado para o Festival de Toronto 2014.

Jack Nicholson e Tommy Lee Jones foram considerados para o papel de Robert Duvall.

A escolha final para a personagem principal feminino ficou entre Vera Farmiga e Elizabeth Banks, e Farmiga acabou pegando o papel.


Se encontrando

EU, MAMÃE E OS MENINOS



Nome Original:  Les Garçons et Guillaume, à table!
Gênero: Comédia
Ano de Lançamento:2014
Estúdio: Europa
Direção: Guillaume Gallienne









Guillaume tem uma história de vida curiosa: quando era criança, sua mãe autoritária sempre pensou que ele fosse diferente dos irmãos, e decidiu criá-lo como uma garota. Anos depois, já adulto, ele relata a relação complicada que tinha com o pai, os maus-tratos dos colegas de escola e seus primeiros amores.



Depois de várias confusões e histórias engraçadas, Guillaume decide fazer uma peça de teatro para contar como consegui finalmente fazer as pazes com a sua sexualidade.



Já crescemos com dúvidas e estas ficam mais confusas quando nos é imposta uma opção sexual, mesmo quando não temos consciência disso, é esta a premissa deste personagem, inspirado na realidade que não sentido bem em sua situação atual, sente que algo está errado, mas não sabe o quê ou aonde, esta sua busca que poderia ser um drama é feita de maneira bem inteligente e engraçada.



Para Conhecimento:


Filme selecionado para a Quinzena dos Realizadores 2013.

terça-feira, 18 de outubro de 2016

O Clube

Clube dos Cafajestes



Nome Original: Animal House
Gênero: Comédia
Ano de Lançamento:
Estúdio:
Direção:John Landis









1962. Larry Kroger e Kent Dorfman são calouros na faculdade e sonham em entrar para uma fraternidade. Após não conseguirem entrar para a Omega eles resolvem tentar a Delta, que tem a fama de ser a pior fraternidade do campus. Lá eles conhecem Eric, Boone e sua namorada Katy, Hoover e Bluto.



Larry e Kent logo são aceitos na fraternidade e passam a viver uma vida regada a viagens, piadas e festas de pijama. Só que Dean Wormer está decidido a expulsar a Delta do campus da faculdade, contando com a ajuda dos integrantes da Omega.



Um clube democrático que atende a todos sem distinção, seria um clube anarquista, que sem planos, sem planejamento e sem ambição tomam de assalto a universidade espalhando o caos e a bagunça, e suas festas se tornaram lendas, como a famosa festa da toga.




Para Conhecimento:

Chris Miller, um dos roteiristas de Clube dos Cafajestes, criou a série de histórias National Lampoon tendo por base sua própria experiência universitária, quando participava da fraternidade Alpha Delta Phi;

Ivan Reitman queria dirigir Clube dos Cafajestes, mas a Universal Pictures queria um diretor mais experiente. Bob Rafelson e Richard Lester estiveram cotados para a função antes da contratação de John Landis;

Inicialmente seria rodado na Universidade de Missouri, mas o reitor local leu o roteiro e vetou a utilização das instalações. Desta forma as filmagens ocorreram na Universidade de Oregon;

O reitor da Universidade de Oregon apenas permitiu a realização das filmagens de Clube dos Cafajestes devido a um acontecimento envolvendo A Primeira Noite de um Homem (1967). Na época das filmagens foi solicitada autorização para que algumas cenas fossem rodadas na Universidade de Oregon. O reitor impediu as filmagens e, depois que o filme foi lançado, se arrependeu da decisão. A partir de então ele resolveu que todo e qualquer filme que solicitasse o campus para rodar cenas teria sua aprovação;

Ainda assim, o reitor exigiu que o nome da universidade não aparecesse em momento algum do filme;

Chevy Chase, Dan Aykroyd, Bill Murray e Brian Doyle-Murray receberam ofertas para atuar em Clube dos Cafajestes. Todos recusaram;

Meat Loaf era a segunda opção do diretor John Landis, caso John Belushi recusasse o personagem;

Este é o primeiro de dois filmes em que o diretor John Landis e o ator John Belushi trabalharam juntos. O outro foi Os Irmãos Cara-de-pau (1980);

Jack Webb e Kim Novak eram as primeiras opções para os personagens Dean e sra. Wormer;

O roteirista Harold Ramis criou o personagem Boon para que ele próprio o interpretasse. Entretanto, o diretor John Landis abortou a ideia, dizendo que Ramis era velho demais para o papel;

John Belushi recebeu US$ 40 mil para atuar no filme;

Donald Sutherland trabalhou apenas por três dias, recebendo o maior salário do elenco: US$ 75 mil. O ator teve a opção de ter um percentual da bilheteria como cachê, mas por acreditar que o filme seria um fiasco preferiu receber um salário. Caso tivesse aceitado a oferta, teria ganho entre três e quatro milhões de dólares;

Estreia de Kevin Bacon e Karen Allen no cinema;

Para conseguir o personagem Neidermeyer, Mark Metcalf mentiu sobre sua habilidade ao montar cavalos. Assim que foi confirmado no papel ele passou a ter aulas de equitação;

As filmagens duraram apenas 28 dias, entre 24 de outubro e 30 de novembro de 1977;

Durante as filmagens John Belushi tinha que viajar duas vezes por semana de Oregon a Nova York, devido às gravações para o programa de TV Saturday Night Live;

Para se prepararem para os papéis, os atores que interpretavam integrantes da Delta participaram de uma festa real organizada pela fraternidade na Universidade do Oregon. Entretanto, os integrantes da fraternidade não gostaram da ideia e brigaram com os atores. O único a não participar da confusão foi John Belushi, que estava gravando cenas para o programa de TV Saturday Night Live;

Durante as filmagens, John Belushi tinha por hábito visitar boates locais para conhecer novas bandas. Ele ficou fascinado com um músico chamado Curtis Salgado, que usava óculos escuros, tocava harpa e tinha uma grande paixão pelos blues. Foi ele quem inspirou Belushi a criar, juntamente com Dan Aykroyd, Os Irmãos Cara-de-Pau (1980);

Graças ao filme, a festa do pijama tornou-se popular em várias universidades americanas;

A cena em que Verna Bloom atua com Dean Wormer, onde sua personagem está bêbada e falando com o prefeito ao telefone, foi improvisada;

O diretor John Landis aparece em uma pequena ponta, como o lavador de pratos de uma cafeteria;

Como tinha disponível um orçamento de apenas US$ 2,5 milhões, o diretor John Landis rodou praticamente todo o filme dentro do campus da Universidade de Oregon. As exceções foram a parada e a viagem pela estrada;

Foi gasto mais dinheiro na divulgação do filme do que em sua produção;

Inspirou uma série de TV chamada Delta House, exibida na TV americana em 1979;

Para celebrar o aniversário de 25 anos de Clube dos Cafajestes foi realizada uma parada na Hollywood Boulevard, que contou com ingrantes do elenco e da equipe técnica. Foram também usadas recriações da parada presente no filme;





Estamos no you tube!!!

 Olá pessoal!!!! Estou já um tempo no you tube e por falta de tempo para escrever no blog ele ficou muito tempo sem postagens. Por isso esto...